丛林赤子心

　　屁股长在脸上的少女，没有眼睛的妓女，脸部畸形的妇人，想变成美人鱼的男孩，侏儒女想要孩子，他们因为外貌的丑陋，而活在自卑痛苦之中。

　　功成名就的青年律师马克（李·佩斯 Lee Pace 饰）和美丽迷人的妻子伊丽莎白（凯莉·库恩 Carrie Coon 饰）、调皮可爱的儿子雅各布（Sander Thomas 饰）过着幸福美满的生活。前面的岁月为了事业、生活打拼，夫妻二人总算办了一个迟到的婚礼，可就在回家的途中，突如其来的车祸打碎了美好的一切。雅各布的离开成为马克和伊丽莎白心中永久的伤痛，也最终导致相爱的二人分道扬镳。车祸的七年后，各自忙着事业的马克和伊丽莎白，从未想过生活会发生变化。在留着悲伤记忆的旧房子里，马可竟然见到了雅各布。
　　儿子“死而复生”似乎重新将失意的两个大人联系在一起，然而雅各布重返人间究竟有着怎样的秘密？

　　1937年10月，在全面抗战之际，延安发生了抗日军政大学第六队队长黄克功（王凯 饰）因逼婚而枪杀女青年案件。凶手黄克功是红军团长战斗功臣，被害者是由太原投奔延安参加革命的16岁女青年刘茜（马薇薇 饰）。如何审判黄克功？成立才两个月的陕甘宁边区高等法院，院长不在，重任落到审判长雷经天（成泰燊 饰）身上。雷经天曾参加过南昌起义、广州起义、百色起义，与黄克功一同走过长征路。红军法官要审判红军将领，简陋的边区法院从未经历如此大案。毛泽东（黄海冰 饰）、贺子珍（戴江 饰）、张闻天（章劼 饰）、胡耀邦（毛孩 饰）都不可回避地参与此案。面对国内外的舆论，面对愤怒的学生百姓，面对老红军的请求，雷经天承受各方压力，采用公开审理，民主判决的方法审判此案。在陕北公学的操场上，二千多人参加，胡耀邦作为代表公诉人发言，有12位群众代表发言，黄克功当庭辩论，最后审判庭五人展开了激烈争辩……黄克功一直在期待毛主席的特赦令，终于毛泽东的复信来了，在大会上宣读，他赞成处黄克功以极刑，没有赦免他。

　　一般法庭审案电影多将剧情重点放在控辩双方于庭上的唇枪舌剑，本片则别出心裁将主题拉到原告与被告双方律师的身上，因为他们的身份是父女。吉恩．哈克曼饰演从六十年代走过来的理想主义分子，专门替弱势族群打官方，希望在并不健全的资本主义社会制度下为这些被压逼者争取权利。玛丽．伊丽莎白．马斯特兰托尼奥则是典型的九十年代实用主义者，在旧金山的顶尖律师事务所服务，正争取成为公司的合伙人。父女俩道不同不相为谋，平常不相往来，如今却因为一宗控告汽车公司故意出产危害乘客安全的车种而互相对簿公堂，于是在公私方面都构成了强烈的矛盾。导演迈克尔．艾普泰德表现称职。

　　作曲家波特（约翰·马尔科维奇 John Malkovich 饰）和作家妻子姬特（德博拉·温格 Debra Winger 饰）在二战后携两人的朋友雷纳（坎贝尔·斯科特 Campbell Scott 饰）一起来到北非撒哈拉旅行。在神秘而捉摸不定的沙漠中，波特和姬特的婚姻危机似乎也因此得到了异样 的缓和——波特流连于和当地的妓女寻欢，而姬特却和雷纳发生了关系。在夫妻关系的断裂中，波特和姬特重新意识到对方对自己的重要性。然而此时波特不幸染上霍乱，姬特带着他辗转奔袭在撒哈拉，严酷的沙漠吞噬了希望，最终波特还是离姬特而去。姬特在悲痛中阴差阳错跟随一支驼队继续在沙漠中踯躅，并成为驼队的女人，在无尽的沙漠中渐行渐远……

　　一家西班牙农民生活在地主的管制之下，他们生活的宗旨就是委曲求全和听从指令。命运的终结是反常之外的粗暴虐劣，但这个令人心凉的结局却也象征了刑判的破裂。

　　曾凭借《丢在八月的路上》获得芥川奖，另有作品《想戴上戒指》也被翻拍为电影而为世人所知的作家伊藤果子的小说《蒲生家的路边餐馆》以同名电影登上荧幕，由染谷将太和黑川芽以主演。公路旁一家门可罗雀的路边餐馆，蒲生家的两个孩子沙纪（黑川芽以饰）和弟弟俊也（染谷将太 饰）便出生于此。因父亲三郎（永濑正敏 饰）早年曾混迹黑社会并且生活潦倒，姐弟俩从小被周围蔑称为“一家都是傻瓜”。日复一日，年复一年，沙纪以堕落来反抗，后来干脆挺着大肚子离家出走。数年以后，沙纪因遭受丈夫家暴而带着女儿亚希子回到娘家。为了和过去一刀两断，沙纪带着亚希子和俊一起去和丈夫谈离婚。旅途中，姐弟共同回忆起和昔日的种种情景……

　　在第二次世界大战期间，扬卡隐藏了一个名叫伊斯特的年轻犹太女孩，他们之间建立了一种不寻常的纽带。

　　“Sangen Om Den Eldröda Blomman” ( “Song Of The Scarlet Flower” ) was a recent and remarkable silent surprise for this Herr Von; the oeuvre is an excellent Herr Stiller silent film that this German count watched in a newly restored and tinted copy. It combines the well-known aesthetics, technical improvements and artistic merits for which the Nordic director was known and praised since those early silent times till today.
　　The film tells of the merry and carefree love life of young Olof ( Herr Lars Hanson ) a woodsman who during his search for true love, seduces many frauleins ( just like this German aristocrat… well, not exactly because the purpose of this Herr Von’s seduction of rich fräulein heiresses are their great fortunes… ). He will suffer disappointment and deception, all those problems that turn up in any loving relationship. Finally he will find responsibility and maturity, learning during his particular quest that his actions always have consequences in different degrees to the people around him. This Herr Von can describe “Sangen Om…” as a kind of coming of age film, the special introspective growth toward maturity of a free and easy youngster.
　　As this German count said before, the film displays Stiller’s characteristic artistic virtues. ; in the first part of the film, we can see elements of comedy, not exactly like the comedy of intrigues in other Stiller films, but humor of a more cheerful sort, highlighting the self-involvement of our hero. Olof ‘s frivolous flirtations with the different girls eventually turn romantic and then turn into drama. There is conflict in the troubled relationship between Olof and his father and later with the father of his beloved. The beautiful and wild natural landscapes of Norrland and northern Sweden lend the tale a certain power and is characteristic of Herr Stiller’s other silents where Nature emerges as an important character in the story. This is strongly reflected throughout the film but especially during the frantic scene wherein Olof descends into the troubled waters of a river, a beautiful metaphor for the hardships that our hero has to endure until he finds himself.
　　“Sangen Om Den Eldröda Blomman” is an excellent, beautiful film, a solid, technically perfect and intricate production of 1919 that demonstrates once again the importance of Herr Stiller for silent film history.

　　瑞典小城，形形色色看似普通而又古怪的小城居民。天天神经质般叫嚷“没有人理解自己”的胖大妈，破坏别人宴席而被宣判坐电椅执行死刑的中年大叔，一边做爱一边念叨银行基金赔钱的怪男人，口不择言伤害到对方的争吵夫妇，听了二十七年精神病人倾诉已经不堪重负的精神科医生，一个随时都会解散的业余乐团，敢于追求爱情哪怕只是梦境的女孩安娜……一段段看似毫无联系的生活片段，或荒诞滑稽或离经叛道，却共同讲述着人与人之间爱与被爱的幽默悲喜剧。
　　由广告鬼才导演罗伊·安德森执导的诗意另类影片《你还活着》，以短篇散文诗般的笔法描绘了芸芸众生，一幕幕有关伟大与卑微、欢喜与悲伤、自信与焦虑、爱与被爱的平凡小故事。

　　20世纪30年代，东京银座。咖啡馆女招待岛杉子（忍節子 饰）和中根袈裟子（香取千代子 饰）是一对亲密无间的好朋友。杉子与原田（結城一朗 饰）相恋多时，已经到了谈婚论嫁的地步。某天，杉子无意中被一辆轿车碰倒，也由此结识了轿车的主人——富家子弟山内弘（山内光 饰）。这平平凡凡的遭遇，却让原田心生误会，继而选择分手。另一方面，山内则为温柔可人的杉子所倾倒，情愿与定亲的女友分开，但是这对不同阶层的人儿必须面对重重的阻力。袈裟子厌烦了女招待的工作，适逢某女明星引退，在星探的鼓动下，袈裟子展开了全新的人生……
　　本片根据北村小松的小说改编。

　　继承父亲遗产后于职场中杀伐决断、有所建树的中年女总裁，在爱情面前放弃独善其身的人生信条，同年轻下属走入婚姻殿堂，婚后发现丈夫与妹妹的秘密情事后毅然放手成全——影片的情节，如今看来已是老生常谈，但若论真正让本片熠熠生辉的原因，除了对于“社会性别期待“等经久不衰的议题的讨论，不可忽视的是主角波琳·弗雷德里克(Pauline Frederick)风趣、干练而又感人至深的表演。童年时期父母离异后被母亲抚养长大的波琳，自小便确立了演艺事业的理想，二十岁时便已担任巡回演出剧目的主角，虽然波琳·弗雷德里克在32岁时才出演了自己的银幕处女作——由休·福特和埃德温·鲍特指导的《不朽城》(The Eternal City, 1915)，但她依旧是最早前往好莱坞发展的百老汇明星之一，后来也成为了最早接演“有声片”（波琳曾接受系统的声乐、表演训练）的知名演员之一。事业方面可谓风光的波琳，感情生活却不尽人意，前后共经历了五次颠沛起伏的婚姻，在第五任丈夫（婚后不到一年内）和母亲相继逝世后，波琳也因罹患哮喘而离世。曲折而不平凡的人生经历也或许赋予了她一种表演中的特质，帮助她塑造了一位女性兼具泼辣和敏感的银幕形象。
　　本片位列日本《电影旬报》1925年度十佳影片艺术类第六名。